Sesión práctica I (UD II)

•Mar 10 11 2009 • Dejar un comentario

Sesión práctica I (UD II)

Espacio: Gimnasio

Primeros ejercicios:

Relajación, concentración y ejercicios vocales.

Grupo formando un círculo en pie.

Posición cero.

Respiración abdominal profunda durante cinco ciclos.

Respiración abdominal con pausas respiratorias de cinco segundos entre espiración e inspiración.

Respiración: Bostezo y risa.

Concentración en los pies, tomando conciencia de su apoyo en el suelo, de la circulación sanguínea, de cada parte del pie.

Ejercicios de musculatura facial:

  1. Contraer el rostro tratando de centrarlo todo en la punta de la nariz.
  2. Expandir el rostro como si algo tirara de las orejas hacia atrás.
  3. Comer un caramelo imaginario.
  4. Ejercicios con la lengua: sacar todo lo que se pueda, tratar de tocar la barbilla y la nariz, moverla en el interior de la boca en varias direcciones, apoyándola fuertemente en determinados lugares.

Emitir el sonido natural con todos los órganos de fonación relajados. Lanzar la voz al centro del corro.

Pasar paulatinamente por las cinco vocales, con el mismo lanzamiento de voz.

Ejercicios físicos

(Estos ejercicios tienen como finalidad la toma de conciencia corporal, la liberación de energía y la confianza de grupo).

Al pez, al pez.

Trasladar cuerpos.

La pirámide.

El Teatro, Historia y Vida de Ramón Nieto

•Mar 10 11 2009 • Dejar un comentario

teatro_historia Se puede encontrar este libro en la librería teatral La Celestina, en Madrid, y supongo que en cualquier libreria buena previa petición. Lo edita Acento Editorial bajo el auspicio del Ayuntamiento de Madrid. Es libro básico para la elaboración de parte de los contenidos de la Unidad Didáctica II, en su parte dedicada a la historia de las Artes Escénicas, pues si bien parte de los grandes creadores de textos dramáticos, no se descuida ni las condiciones de puesta en escena, dirección y actores, ni aún los espacios escénicos surgidos a lo largo de la historia.

Consta de varios grandes capítulos que se pueden resumir así:

  1. Definición de teatro.
  2. Historia del teatro desde los clásicos hasta el siglo XX.
  3. Los grandes escenarios.
  4. Los grandes intérpretes.

Se dedica una atención bastante completa a la evolución del teatro en España y todos los ejemplos y explicaciones son muy ilustrativos. A mí me parece, en su brevedad, un libro muy completo y didáctico, por lo tanto, muy útil.

Lenguaje corporal de James Borg

•Mar 10 11 2009 • Dejar un comentario

lenguaje_corporal

Lo mejor que se puede decir de este libro es que es sumamente ameno y, a veces, revelador. No es un libro específico para la formación del actor, sino que tiene un carácter general, para toda persona que lleve adelante un trabajo de interrelación personal. Claro que para la formación de un actor es muy interesante conocer el significado de las expresiones inconscientes del lenguaje del cuerpo y qué corresponde a un origen antropológico o social y qué a nuestro subconsciente y a nuestros mecanismos de defensa.

Se plantea además con un aspecto muy didáctico, dando después de cada explicación pequeños resúmenes, a veces de carácter humorístico, de lo dicho, más una serie de preguntas contestadas al final que evalúan lo aprendido en el capítulo correspondiente. Se puede decir que es una lectura ligera, pero interesante, que puede aportar algunas claves de la comunicación no verbal para la formación de actores. Lo publica la editorial Pearson Prentice Hall. La traducción muy acertada.

Cita comentada: Baty y Chavance

•Mar 10 11 2009 • Dejar un comentario

“El teatro, nacido para la gloria de los dioses, crecerá para regocijo de los hombres”

Baty y Chavance

Se refiere esta cita a los orígenes de las Artes Escénicas en todas las culturas y pueblos, o sea, al origen en los ritos y danzas religiosas, que en un principio fueron mágicas, propiciatorias o alabatorias de los dioses y fuerzas de la naturaleza. Sabemos, por ejemplo, que en la Edad Media, la lectura de los Evangelios y de los Salmos dio origen a una forma cada vez más dramatizada de los rituales. Esas dramatizaciones primitivas sufren luego un proceso de secularización, que hacen nacer la danza y el teatro en el terreno ya de lo profano. Por eso dicen estos teóricos que el teatro nació para gloria de los dioses, pero luego fue destinado al regocijo (al placer, al entretenimiento) de los hombres.

Comentario de texto: Ricard Salvat

•Mar 10 11 2009 • Dejar un comentario

“En el espectáculo la noción de tiempo y espacio son absolutamente determinantes. Los componentes de la nómina llaman al público para que acuda a un espacio determinado en una hora determinada. La coincidencia entre la nómina y los usuarios de la misma, o sea, el público, ha de ser total y absoluta. Si algún componente del público se ausenta de la representación a la que ha acudido y vuelve al día siguiente o en otra ocasión, no verá exactamente el mismo espectáculo que vieron sus compañeros el día en que él, por las razones que fuera, se tuvo que ausentar.

El espectáculo, pues, empieza en el momento en que el telón o las luces se encienden sobre un espacio determinado por el que deambulan unos seres vivos y en el que están ubicados unos objetos y unos volúmenes”.

El teatro

Ricard Salvat

Este fragmento de Ricard Salvat plantea en el primer momento los dos elementos fundamentales que caracterizan a las Artes Escénicas, es decir, eso que llamamos el “aquí y ahora”, espacio y tiempo. Estos dos principios ineludibles convierten a las Artes Escénicas, sea cual sea su modalidad, en artes a la vez espaciales y temporales, y por tanto visuales y auditivas simultáneamente, con dos características propias, la irrepetibilidad y la inmediatez. Su realización se produce en un espacio determinado y en un tiempo concreto.

Salvat llama “la nómina” a todas las personas, artistas y técnico, que hacen posible una representación escénica, y destaca la llamada que esta nómina hace a la otra parte participante, sin la cual sería imposible la representación: el público. Se convoca a un lugar y en un tiempo. El público que acuda verá una representación única e irrepetible, aunque las líneas generales sean las mismas o pretendan serlo.

Por último, determina y caracteriza el espacio escénico brevemente. La alzada del telón o en su caso las luces, que se apagan en la sala y se iluminan en el escenario, marcan el comienzo de la ficción, del engaño consentido en escena. Ahí justamente comienza el espectáculo, con la dicotomía de luz-oscuridad, actuación-contemplación. Al mismo tiempo, el espacio escénico queda caracterizado por dos elementos: la presencia de los actores (seres vivos que actúan) y objetos escénicos: escenografía.

Examen de la Unidad Didáctica I

•Mar 10 11 2009 • Dejar un comentario

IES Floridablanca

Departamento de Lengua y Literatura

Primero de Bachillerato

Artes Escénicas

Nombre …………………………………………………………………………… Fecha……………………. Nº………….

a) Comenta en unas veinte líneas este texto: (2)

“En el espectáculo la noción de tiempo y espacio son absolutamente determinantes. Los componentes de la nómina llaman al público para que acuda a un espacio determinado en una hora determinada. La coincidencia entre la nómina y los usuarios de la misma, o sea, el público, ha de ser total y absoluta. Si algún componente del público se ausenta de la representación a la que ha acudido y vuelve al día siguiente o en otra ocasión, no verá exactamente el mismo espectáculo que vieron sus compañeros el día en que él, por las razones que fuera, se tuvo que ausentar.

El espectáculo, pues, empieza en el momento en que el telón o las luces se encienden sobre un espacio determinado por el que deambulan unos seres vivos y en el que están ubicados unos objetos y unos volúmenes”.

El teatro

Ricard Salvat

b) Comenta en cinco-diez líneas esta cita de Baty y Chavance, dos grandes historiadores del teatro: (1)

“El teatro, nacido para la gloria de los dioses, crecerá para regocijo de los hombres”

c) Contesta estas cuestiones brevemente:

  1. ¿Qué diferencia a las artes espaciales de las temporales? Pon algún ejemplo.
  2. ¿Son las artes escénicas espaciales o temporales? Razona la respuesta.
  3. Define las Artes Escénicas en general.
  4. ¿Qué caracteriza al teatro musical frente al teatro no musical? ¿Signifca esto que el teatro al que llamamos no musical no tiene música nunca?
  5. Define la danza como una de las Artes Escénicas.
  6. ¿Es la música una de las Artes Escénicas?
  7. Caracteriza las Artes Escénicas orientales brevemente.

Cine y escena: “Adiós a mi concubina”

•Vie 06 11 2009 • Dejar un comentario

Título original Ba wang bie ji (Farewell My Concubine)

País: China

Año 1993

Duración 170 m.

Director: Chen Kaige

Guión: Lilian Lee & Li Wei (Novela: Lilian Lee)

Música: Zhao Jiping (AKA Zhao Ji Ping)

Fotografía: Changwei Gu

Reparto: Gong Li, Leslie Cheung, Zhuang Fengyi, Ying Da, Ge You, Li Chun, Lei Han, Li Dan

Adios_a_mi_concubina-316234758-large

Sinopsis: China, 1925. Los militares gobiernan Pekín y, aunque en la ciudad la situación política es inestable, hay una constante en la vida cotidiana: la ópera, un espectáculo donde incluso los personajes femeninos deben ser representados por hombres. Entre los nuevos muchachos destinados a ser estrellas de la ópera de Pekín se encuentra el delicado Douzi y Shitou, que le toma bajo su protección. Ambos forjan una gran amistad, y Douzi se enamora profundamente del chico mayor. Como Douzi tiene la belleza de una mujer, le forman en papeles femeninos, mientras que al atlético Shitou le entrenan principalmente para papeles militares. Entre las óperas que estudian se encuentra “Adiós a mi concubina”.

(Datos tomados de Filmaffinity)

Esta será la primera película proyectada en el programa “Cine y Escena” para alumnos de Artes Escénicas de Primero y Segundo de Bachillerato.

Corresponde al objetivo primero de la Unidad I:

  1. Conocer y valorar las diferentes tradiciones escénicas y los diferentes tipos de espectáculos escénicos.

También completa el contenido conceptual:

    2. Las artes escénicas y sus grandes tradiciones: Oriente y Occidente.

    Y el procedimental:

    2. Valorar las grandes tradiciones escénicas en el mundo.

Así como el número tres de los actitudinales:

    3. Valoración y respeto de las diferentes tradiciones escénicas.

La película es de una gran belleza, con actuaciones magistrales y un despliegue de actuaciones de la Ópera de Pekín, con majestuosos vestuarios, además de información sobre el proceso de formación de un actor oriental y las diversas técnicas que manejan. Al mismo tiempo, se trata el problema del compromiso vital del artista con su arte y la actuación en su sociedad, tanto cuando es admirado como cuando es rechazado. Los cambios políticos cambian por completo el papel del teatro y del actor. En esta película, además, se puede seguir la compleja historia de China en los comienzos del siglo XX, como fondo de la Ópera de Pekín.

Se entregará a los alumnos asistentes este cuestionario de trabajo sobre la película.

  1. Valora los sacrificios y la entrega de los actores de la Ópera de Pekín desde un punto de vista personal.

  2. Explica los cambios políticos que se pueden observar en la película y su influencia en los actores, empresarios y público.

  3. Destaca los elementos escénicos que más te han impresionado en las representaciones.

  4. Explica en qué sentido te ha servido esta película para entender las Artes Escénicas orientales y sus diferencias con las occidentales.

EVALUACIÓN

•Mar 03 11 2009 • Dejar un comentario

La evaluación de la Unidad Didáctica I se vale de los siguientes procesos e instrumentos:

1.- El resultado de una prueba escrita sobre la teoría de las Artes Escénicas y la práctica de comentario tanto de textos como de citas relativas a estas Artes, siempre relacionadas con los contenidos de la Unidad. Se reparte el ejercicio escrito del siguiente modo:

a) Un breve comentario de texto sobre algún aspecto de las Artes Escénicas, de entre 10 y 20 líneas, cuyo valor es de dos puntos.

b) Un breve comentario de entre cinco y diez líneas de una cita relativa a alguno de los aspectos tratados en la Unidad, cuyo valor es de un punto.

c) Siete cuestiones tomadas de los apuntes de clase, en las que el alumno demuestre no sólo su memoria para definiciones, sino también su capacidad de razonamiento. Cada pregunta correcta vale un punto.

Este examen representa el 40% de la nota total. Se aplicarán los mismos criterios de calificación en cuanto a la correcta expresión escrita que para cualquier examen de lengua, de modo que las faltas ortográficas y de expresión restan puntos del total.

 

2.- Un pequeño trabajo de investigación sobre un tema propuesto en clase, documentado e ilustrado con ejemplos. Se valora la precisión y la presentación del trabajo. Este trabajo se valora de uno a diez y representa el 10% de la nota total.

3.- Realización de un trabajo de dramatización en grupo y un trabajo de memorización y dicción individual, cuya media representa el 40% de la nota total.

4.- Una valoración de la actitud, de la creatividad, del esfuerzo e interés del alumno, su asistencia a espectáculos propuestos, su comportamiento, puntualidad, etc. Representa el 10% de la nota. Se tendrá en cuenta la ficha de autoevaluación que presenten.

Aparato respiratorio

•Mar 03 11 2009 • Dejar un comentario

Para comprender el proceso de emisión de la voz es necesario tomar conciencia de los órganos que intervienen en ella y entender que la respiración, que puede ser controlada con ejercicios para su pleno rendimiento en la fonación, es fundamental para una correcta emisión vocal. Por eso se ofrecen unos conocimientos muy básicos de estos procesos y órganos.

APARATO RESPIRATORIO

aparatofonador

Las vías respiratorias comienzan en la nariz y la boca y acaban en los alvéolos pulmonares. Son dos:

-Vía respiratoria superior: cavidad nasal, cavidad oral, faringe y laringe.

-Vía respiratoria inferior: tráquea, bronquios y pulmones. Los bronquios se ramifican en bronquiolos y los pulmones en cavidades llamadas alvéolos pulmonares. Son órganos elásticos que se llenan y vacían de aire.

Los pulmones están contenidos en la caja torácica, delimitada por las costillas, las vértebras torácicas y el esternón. Los músculos intercostales, entre cada espacio intercostal, tienen función inspiratoria y espiratoria.

cajatoraxicaCaja torácica

El diafragma es el músculo que separa la cavidad torácica de la cavidad abdominal. La pared abdominal está compuesta por varios músculos insertados hacia arriba en el tórax y hacia abajo en la pelvis.

La entrada superior de las vías respiratorias es la nariz; en ella el aire se humidifica y calienta. La segunda entrada se produce por la boca. El aire que entra por esta vía pasa por la cavidad oral y va a la faringe, pasa por la laringe, tráquea, bronquios, bronquiolos, hasta los alvéolos pulmonares.

El funcionamiento respiratorio se divide en:

  • Inspiración
  • Pausa pre-espiratoria
  • Espiración
  • Pausa pre-inspiratoria

La inspiración precisa de la intervención de una actividad muscular, por lo que se le llama fase activa. La espiración resulta del retorno a la posición de reposo por la elasticidad torácica y pulmonar, por lo que se llama fase pasiva.

Novena sesión práctica

•Lun 02 11 2009 • Dejar un comentario

dsc_2523Novena sesión práctica

Espacio: Gimnasio

Primeros ejercicios:

Relajación, concentración y ejercicios vocales.

Grupo formando un círculo en pie.

Posición cero.

Respiración abdominal profunda durante cinco ciclos.

Ejercicios de respiración y relajación

1. Respiración y temperatura del aire.

2. Respiración y estiramientos.

3. Respiración: Bostezo y risa.

4. Respirando en grupo.

Ejercicios de musculatura facial:

  1. Contraer el rostro tratando de centrarlo todo en la punta de la nariz.
  2. Expandir el rostro como si algo tirara de las orejas hacia atrás.
  3. Comer un caramelo imaginario.

Pronunciando la vocal “a” lanzar la voz a un punto del centro del corro.

Pasar paulatinamente por las cinco vocales, con el mismo lanzamiento de voz.

Ejercicio de memorización y vocalización

Recitación del poema de Luis Alberto de Cuenca “El perro de mi novia”, como ejercicio de memorización y evaluación de la voz.

No existe nombre menos indicado

que Joker para el perro de mi novia.

Nunca sonríe, nunca gasta bromas,

no es partidario de las emociones

y lo que más le gusta del paseo

es regresar a casa. ¿Quién diría

de este retriever plácido y dorado

que fue otrora una bestia sanguinaria,

cuando no había pacto entre los canes

y los hombres, y aún no había terriers

ni collies ni pastores alsacianos,

sino un único perro, parecido

al lobo y, como él, bastante bruto,

proclive a devorar niñas y abuelas?

Por una vez los siglos no han pasado

en vano, pues el perro de mi novia

no devora otra cosa que comida

para perros, y no sale de noche,

y no persigue perras por la calle

(entre otras cosas, porque está castrado).